Η συλλογή του οίκου Chanel για τη σεζόν Άνοιξη/Καλοκαίρι 2027 διά χειρός Matthieu Blazy σε καλεί να κοιτάξεις το εμβληματικό tweed κοστούμι από την αρχή: ως ένα ρούχο που μπορεί να ακολουθεί το σώμα με την ευκολία του εσωρούχου. Αυτή η αναπάντεχη σύνδεση διατρέχει τη νέα πρόταση του οίκου, στην οποία η δεξιοτεχνία υπηρετεί την κίνηση και η ιστορία της Gabrielle Chanel γίνεται αφετηρία για μια σύγχρονη συζήτηση γύρω από το ντύσιμο.
Με τίτλο "La Conversation – Part Three – Different Faces of the Same Coin", η συλλογή εξερευνά τις διαφορετικές εκδοχές μιας γυναίκας μέσα στον χρόνο. Το νεαρό κορίτσι, η δημιουργός που πειραματίζεται με την ανδρική γκαρνταρόμπα, η γυναίκα που διαμορφώνει τη δική της αισθητική γλώσσα συνυπάρχουν μέσα στα ίδια ρούχα.
Αν αναζητήσεις το νήμα που τις συνδέει, θα το βρεις στην επιθυμία να επιλέγεις πώς θα παρουσιαστείς στον κόσμο, χωρίς το φόρεμά σου να καθορίζει πώς θα σταθείς ή θα κινηθείς.
Οι πολλές γυναίκες μέσα στην Gabrielle Chanel
Η αφετηρία του Blazy είναι μια σκέψη της Gabrielle Chanel για το παιδί που υπήρξε και εξακολουθούσε να αισθάνεται κοντά της. Ο σχεδιαστής μεταφέρει αυτή την ιδέα στη γκαρνταρόμπα: κάθε νέα ταυτότητα κρατά κάτι από τις προηγούμενες, ακόμη και όταν μοιάζει να τις απορρίπτει.
Γι’ αυτό και οι αναφορές στην αυστηρή ενδυμασία της εδουαρδιανής εποχής εμφανίζονται σαν ίχνη. Γραμμές που θυμίζουν τις μπανέλες ενός κορσέ, καμπύλες στο μπούστο, βολάν στους γιακάδες και λεπτομέρειες peplum διατηρούν την ανάμνηση μιας πιο περιοριστικής σιλουέτας. Το peplum, η μικρή προέκταση που ανοίγει γύρω από τη μέση, προσθέτει όγκο και υπογραμμίζει το σημείο όπου ο κορμός συναντά τους γοφούς. Μπορείς να διαβάσεις αυτές τις λεπτομέρειες ως μια ενδιαφέρουσα σχεδιαστική αντίφαση: το ρούχο θυμάται τις παλιές κατασκευές, ενώ αποκτά μεγαλύτερη ελευθερία. Η συλλογή προχωρά μέσα από αυτή τη διαπραγμάτευση ανάμεσα στη φόρμα και στο σώμα.
Η ανδρική ραπτική αποκτά διαφορετική οικειότητα
Η σχέση της Chanel με την ανδρική γκαρνταρόμπα επανέρχεται μέσα από επίσημα ενδύματα ημέρας και βραδιού που μετασχηματίζονται. Γίνονται γιλέκα με ακατέργαστες άκρες, συνδυάζονται με παντελόνια ή αναδιαμορφώνονται σε ταγέρ με pencil φούστες. Οι ακατέργαστες άκρες αφήνουν την κατασκευή περισσότερο ορατή και χαλαρώνουν την επισημότητα της ραπτικής. Αν παρατηρήσεις τη λογική αυτών των κομματιών, θα διακρίνεις πώς ένα αυστηρό ένδυμα μπορεί να αποκτήσει πιο άμεση σχέση με το σώμα, χωρίς να χάσει την ακρίβεια της γραμμής του. Αντίστοιχα, το ταγέρ φοριέται πάνω σε γυμνό δέρμα, αποκτώντας την οικειότητα μιας δεύτερης επιδερμίδας. Το ενδιαφέρον μεταφέρεται από τους κανόνες του επίσημου ντυσίματος στην αίσθηση που σου προσφέρει το ίδιο το ρούχο.
Βραδινά φορέματα με την ευκολία ενός T-shirt
Στα βραδινά σχέδια, ο Blazy αξιοποιεί γραμμές που παραπέμπουν στη δεκαετία του 1930, παγιέτες, πλεκτές επιφάνειες και χάντρες. Κεντρικό ρόλο έχει η λοξή κατασκευή, γνωστή ως bias cut: όταν το ύφασμα δουλεύεται διαγώνια προς τη φορά της ύφανσής του, αποκτά μεγαλύτερη ευκαμψία και μπορεί να ακολουθεί πιο φυσικά τις καμπύλες. Έτσι εξηγείται η ρευστότητα αυτών των φορεμάτων. Η διακόσμηση παραμένει πλούσια, αλλά η φιλοδοξία είναι να μπορείς να τα φορέσεις με την αμεσότητα ενός T-shirt. Πρόκειται για μια ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα προσέγγιση της βραδινής κομψότητας, στην οποία η τεχνική πολυπλοκότητα αναλαμβάνει να κάνει την εμπειρία του ντυσίματος απλούστερη.
Τα μεταξωτά φορέματα αποτυπώνουν το πέρασμα της ημέρας
Μια από τις πιο ποιητικές ιδέες της συλλογής βρίσκεται στα αέρινα μεταξωτά σχέδια. Διαφορετικά βάρη τυπωμένων, διάφανων μεταξωτών υφασμάτων τοποθετούνται σε στρώσεις, δημιουργώντας επιφάνειες που παραπέμπουν σε σύννεφα καθώς αλλάζουν μορφή. Εδώ πρωταγωνιστεί το flou, ο όρος που χρησιμοποιείται στη γαλλική δημιουργία ενδυμάτων για την αέρινη, ρευστή κατασκευή, ιδιαίτερα σε φορέματα και μπλούζες. Οι φουσκωτές γραμμές και οι διαφάνειες επιτρέπουν στο ύφασμα να απομακρύνεται από το σώμα και να επιστρέφει σε αυτό με την κίνηση. Το πρωινό φως, η χρυσή ώρα και το σούρουπο μεταφέρονται σε αυτή τη διαστρωμάτωση. Αντί για μια εικόνα που παραμένει σταθερή, έχεις ένα φόρεμα του οποίου η εντύπωση μεταβάλλεται καθώς περπατάς.
Το νέο tweed αλλάζει την αίσθηση του ταγέρ
Η πιο ουσιαστική εξέλιξη στα υφάσματα έρχεται με το "smocked tweed". Το smocking είναι τεχνική συγκέντρωσης του υφάσματος σε μικρές πτυχώσεις, οι οποίες συγκρατούνται με ραφές και δημιουργούν ανάγλυφη επιφάνεια. Στη νέα εκδοχή του Chanel tweed, η ανάπτυξη του υφάσματος αξιοποιεί αυτή τη λογική για να προσφέρει ελαστικότητα, προσαρμοστικότητα και μεγαλύτερη άνεση στην κίνηση. Η σημασία της ιδέας γίνεται σαφής αν σκεφτείς πόσο συνδεδεμένο είναι το tweed με τη δομή ενός σακακιού. Εδώ η χαρακτηριστική υφή του οίκου αποκτά μια πιο εύκαμπτη συμπεριφορά. Το τέλος της συλλογής συνδέεται έτσι με την αρχή της, όπου εμφανίζονται jersey εσώρουχα: δύο διαφορετικές κατηγορίες ενδυμάτων συναντιούνται στην επιδίωξη της ελαφρότητας.
Τα αξεσουάρ συμμετέχουν ενεργά στην αφήγηση. Η Dyanira Hurbuscher ανοίγει τη συλλογή κρατώντας την προσωπική 2.55 της Gabrielle Chanel από τα αρχεία Patrimoine του οίκου και επιστρέφει με την ίδια τσάντα στο τέλος. Αυτή η επανάληψη δίνει στη διαδρομή μια κυκλική δομή, συνδέοντας το ιστορικό αντικείμενο με τις νέες δημιουργίες. Ανάμεσά τους ξεχωρίζουν μια νέα τσάντα με κλείδωμα εμπνευσμένο από αλυσίδα ρολογιού, οι τσάντες που παραπέμπουν σε σύννεφα και μια minaudière σε μορφή κλουβιού. Η minaudière είναι μια μικρή, συνήθως άκαμπτη βραδινή τσάντα, που συχνά λειτουργεί και ως διακοσμητικό αντικείμενο.
Αυτή είναι και η οπτική που κάνει τη συλλογή ενδιαφέρουσα πέρα από τις αναφορές στο αρχείο. Ο Blazy αντιμετωπίζει την κληρονομιά της Chanel ως μια διαρκή έρευνα πάνω στο τι μπορεί να σου επιτρέψει ένα ρούχο. Να κινηθείς, να αλλάξεις διάθεση, να δοκιμάσεις μια διαφορετική πλευρά του εαυτού σου — και να εξακολουθείς να αισθάνεσαι οικεία μέσα σε αυτό.