Η Στεφανία Βαϊδάνη ανήκει σε εκείνη τη σπάνια κάστα δημιουργών που δεν χρειάζεται να "φωνάξουν" για να ακουστούν. Με μια αισθητική που μοιάζει να έχει αποσταχθεί από τις καλύτερες στιγμές του ιταλικού design και τη νοσταλγική αύρα μιας Αθήνας που δεν υπάρχει πια, έχει καταφέρει το ακατόρθωτο: να δημιουργήσει ένα brand που είναι ταυτόχρονα βαθιά προσωπικό και παγκόσμια επίκαιρο.
Αν η μόδα είναι μια μορφή κοινωνικής γεωγραφίας, η Στεφανία Βαϊδάνη έχει ήδη χαρτογραφήσει τη δική της, μοναδική επικράτεια. Δεν πρόκειται για μια ακόμη σχεδιάστρια που ακολουθεί το ρεύμα, αλλά για μια δημιουργό που χρησιμοποιεί το πατρόν ως μέσο για να μεταφράσει την ιστορία, την πολιτική και την αρχιτεκτονική σε φορέσιμη αισθητική.
Μεγαλωμένη μέσα στα υφάσματα, αλλά με το βλέμμα στραμμένο στην κοινωνιολογία της ένδυσης, η σχεδιάστρια μόδας δεν σχεδιάζει απλώς ρούχα, αλλά χτίζει μια γκαρνταρόμπα-καταφύγιο για τη γυναίκα που αναζητά την ποιότητα χωρίς την επιτήδευση. Σε έναν κόσμο που κατακλύζεται από την ταχύτητα του εφήμερου, εκείνη επιμένει στη βιωσιμότητα ως στάση ζωής και στην κομψότητα ως εσωτερική παραδοχή, αποδεικνύοντας πως το πιο ισχυρό statement παραμένει, πάντα, η αυθεντικότητα.
Μεγάλωσες σε μια οικογένεια δημιουργών. Πώς σε κράτησε "γειωμένη" η μητέρα σου και πώς σε γοήτευσε η προσωπικότητα του πατέρα σου;
Είναι δύσκολο να μεγαλώνεις μέσα σε μια οικογένεια που έχει ήδη καταφέρει πολλά στον χώρο όπου αργότερα θέλεις κι εσύ να χαράξεις τη δική σου πορεία. Υπάρχει πάντα το άγχος της σύγκρισης. Η σκέψη αν θα μπορέσεις να σταθείς αντάξια, να συνεχίσεις κάτι τόσο σημαντικό χωρίς να χαθείς μέσα στις προσδοκίες.
Η μητέρα μου, όμως, ήταν πάντα εκεί για να με κρατά προσγειωμένη. Από πολύ μικρή μου έμαθε να είμαι ανεξάρτητη, να πατάω στα πόδια μου και πάνω απ’ όλα να ακολουθώ αυτό που πραγματικά με γεμίζει, όχι αυτό που οι άλλοι θεωρούν πως "πρέπει" να κάνω.
Με τον πατέρα μου μοιάζουμε πολύ. Πάντα θαύμαζα το μπρίο του, την υπομονή του και αυτή την αστείρευτη ενέργεια που είχε σε κάθε του βήμα. Μεγαλώνοντας, αναγνώριζα μέσα μου πολλά από τα στοιχεία του που αγαπούσα και ένιωθα χαρά που τα κληρονόμησα, ενώ υπήρχαν και άλλα που προσπαθούσα με τον καιρό να εξελίξω και να βελτιώσω.
Κατά τη διάρκεια των σπουδών σου, ποιο ήταν το πρώτο πράγμα που έμαθες στην Ιταλία για την "υψηλή μόδα" και το εφάρμοσες αμέσως στο δικό σου brand;
Αυτό που έμαθα πολύ νωρίς είναι πως τίποτα στη μόδα δεν ξεκινά πραγματικά από τη μόδα και μόνο. Η μόδα είναι ιστορία, γεωγραφία, αρχιτεκτονική, πολιτισμός στην ουσία, είναι αντανάκλαση της ίδιας της κοινωνίας και των ανθρώπων της. Η οικονομία επηρεάζει τη μόδα, η πολιτική τη διαμορφώνει, η μουσική την αλλάζει και της δίνει νέα ταυτότητα διαρκώς.
Ένα ακόμη στοιχείο που θεωρώ καθοριστικό και από το οποίο ξεκινώ πάντα όταν σχεδιάζω μια συλλογή, είναι το trend forecasting. Δεν μπορώ να φανταστώ ένα ρούχο αν πρώτα δεν κατανοήσω προς τα πού κινείται η μόδα και τι εκφράζει η εποχή που ζούμε. Για να το μελετήσω αυτό, παρατηρώ και αναλύω όλα όσα ανέφερα, την κοινωνία, την τέχνη, τη μουσική, την πολιτική, την αισθητική γύρω μας.
Έπειτα ξεκινώ να δουλεύω με τα υλικά και τα υφάσματα, αφήνοντας όλη αυτή την έμπνευση να μεταφραστεί σε μορφές, υφές και λεπτομέρειες. Κάπως έτσι συντίθεται κάθε κομμάτι που δημιουργώ.
Πόσο από το Μιλάνο και πόσο από την Αθήνα υπάρχει μέσα στις συλλογές σου;
Από το Μιλάνο το brand μου έχει επηρεαστεί σε πολλά επίπεδα, όμως το σημαντικότερο στοιχείο που κράτησα είναι η φιλοσοφία του seasonless και timeless χαρακτήρα των συλλογών μου. Με ενδιαφέρει να δημιουργώ κομμάτια που δεν περιορίζονται από μια συγκεκριμένη σεζόν ή μια παροδική τάση, αλλά μπορούν να παραμένουν σύγχρονα και επίκαιρα μέσα στον χρόνο.
Παράλληλα, με επηρεάζει πολύ και ο τρόπος ζωής της σύγχρονης γυναίκας. Μια γυναίκα σήμερα δεν έχει πάντα τον χρόνο να αλλάζει πολλές φορές μέσα στη μέρα, γι’ αυτό και θεωρώ σημαντικό ένα πρωινό look να μπορεί να προσαρμοστεί εύκολα να τη συνοδεύσει από τη δουλειά σε ένα aperitivo ή ακόμη και σε ένα βραδινό δείπνο, χωρίς να χάνει την κομψότητά του.
Από τη σύγχρονη Αθήνα δεν θα έλεγα ότι αντλώ έντονες επιρροές. Αντίθετα, με εμπνέει πολύ περισσότερο η Αθήνα των δεκαετιών του ’60 και του ’70 η αισθητική, οι γραμμές, οι φιγούρες και η ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής. Και πιστεύω πως αυτό αποτυπώνεται ξεκάθαρα τόσο στα σχέδιά μου όσο και στις σιλουέτες των συλλογών μου.
Ποιο είναι το πιο πολύτιμο μάθημα που πήρες από την οικογένειά σου σχετικά με τη δημιουργία;
Προσπάθησαν να μου μεταδώσουν τη γνώση και την τεχνογνωσία που οι ίδιοι έχουν αποκτήσει μέσα από τα χρόνια να μου μάθουν πώς να κατανοώ και να χρησιμοποιώ σωστά κάθε υλικό και κάθε ύφασμα στις συλλογές μου, δίνοντας σημασία όχι μόνο στην αισθητική αλλά και στην ποιότητα και τη λειτουργικότητα κάθε δημιουργίας.
Ταυτόχρονα, το πιο σημαντικό μάθημα που μου έδωσαν ήταν να παραμένω πάντα ο εαυτός μου. Να μη φοβάμαι να εκφράζω τη δική μου ταυτότητα και τη δική μου αισθητική, γιατί μόνο έτσι μπορεί κανείς πραγματικά να ξεχωρίσει.
Τι σημαίνει για σένα ένα ρούχο να είναι "effortless" αλλά ταυτόχρονα "statement"; Ποια είναι η γυναίκα που έχεις στο μυαλό σου όταν σχεδιάζεις; Τι αναζητά στη ζωή της;
Το effortless για εμένα είναι από μόνο του ένα statement, γιατί δεν χρειάζεται υπερβολή ή κάτι επιτηδευμένο για να ξεχωρίσει. Η δύναμή του βρίσκεται ακριβώς στην απλότητα και τη φυσικότητά του. Και τελικά, αυτό που δίνει πραγματική ταυτότητα σε ένα κομμάτι είναι ο άνθρωπος που το φορά ο τρόπος που το υποστηρίζει και το κάνει δικό του.
Κάθε συλλογή εμπνέεται από διαφορετικές φιγούρες και διαφορετικές γυναίκες, οπότε αυτή η εικόνα εξελίσσεται συνεχώς. Παρ’ όλα αυτά, η γυναίκα που θεωρώ πως με αντιπροσωπεύει περισσότερο ίσως γιατί ταυτίζομαι και εγώ μαζί της είναι μια γυναίκα που ταξιδεύει πολύ, αγαπά τις τέχνες και ιδιαίτερα τον χορό και τη ζωγραφική. Είναι δυναμική και πολυάσχολη, όμως πάντα βρίσκει χρόνο για τον εαυτό της, για τις φίλες της και για την οικογένειά της.
Πιστεύεις ότι η κομψότητα είναι κάτι που μαθαίνεται ή κάτι με το οποίο γεννιέσαι;
Για να είμαι ειλικρινής, θεωρώ πως η κομψότητα είναι σε μεγάλο βαθμό κάτι που κουβαλά κανείς μέσα του. Μια φυσική αίσθηση και στάση. Παρ’ όλα αυτά, πιστεύω πως με τις σωστές στιλιστικές επιλογές και κυρίως επιλέγοντας αυτό που ταιριάζει πραγματικά στον καθένα μπορεί οποιοσδήποτε να αποκτήσει κομψότητα και προσωπικό στιλ.
Ίσως στην αρχή να φαίνεται δύσκολο, ιδιαίτερα για ανθρώπους που δεν ασχολούνται άμεσα με τον χώρο της μόδας, όμως η κομψότητα δεν έχει να κάνει με την υπερβολή ή τις τάσεις. Έχει να κάνει με το να νιώθεις άνετα με αυτό που φοράς και να εκφράζεις αυθεντικά τον εαυτό σου.
Ποια είναι η μεγαλύτερη στιλιστική "παγίδα" στην οποία πέφτουν οι σύγχρονες γυναίκες;
Νομίζω πως πολλές φορές παρασυρόμαστε από αυτό που μας παρουσιάζεται ως "trend”, από τη συνεχή υπερπληροφόρηση και τον κορεσμό εικόνων που βιώνουμε πλέον, ακόμη και μέσα στον ίδιο τον χώρο της μόδας. Συχνά χάνεται η ουσία και η προσωπική ταυτότητα πίσω από την ανάγκη να ακολουθούμε διαρκώς κάτι καινούργιο.
Γι’ αυτό θεωρώ πως το "less is more” είναι μια σκέψη που αξίζει να έχουμε πάντα στο μυαλό μας πριν ντυθούμε. Και αυτό δεν σημαίνει απαραίτητα minimal αισθητική. Μπορεί κάποιος να συνδυάζει έντονα χρώματα, πολλά αξεσουάρ ή πιο ιδιαίτερα στοιχεία και παρ’ όλα αυτά το αποτέλεσμα να παραμένει κομψό, ισορροπημένο και εντυπωσιακό χωρίς να δείχνει επιτηδευμένο.
Το 99% των συλλογών σου αποτελείται από βιώσιμα υφάσματα. Πόσο δύσκολο ήταν να φτάσεις σε αυτό το ποσοστό;
Είναι μια αρκετά δύσκολη διαδικασία. Απαιτεί πολλή έρευνα, μεγάλη προσοχή και, πάνω απ’ όλα, σωστή και ουσιαστική πληροφόρηση. Η βιωσιμότητα στη μόδα δεν είναι κάτι που κατακτάται εύκολα ή ολοκληρώνεται ποτέ απόλυτα είναι μια συνεχής προσπάθεια εξέλιξης και επαναξιολόγησης.
Πιστεύω πως πάντα υπάρχει χώρος για να κάνουμε κάτι καλύτερο και να εξελισσόμαστε ακόμη περισσότερο. Παρ’ όλα αυτά, θεωρώ ότι έχουμε ήδη καταφέρει σε μεγάλο βαθμό να δημιουργήσουμε ένα πιο βιώσιμο brand και ένα πιο συνειδητό περιβάλλον γύρω από το StefaniaVaidani.
Συχνά συζητάμε για το κόστος της ελληνικής μόδας συγκριτικά με τους κολοσσούς του fast fashion. Από την άλλη, η τάση του slow fashion δείχνει μια ανάγκη για ποιότητα. Τι θα έλεγες εσύστη γυναίκα που διστάζει να επενδύσει σε ένα ελληνικό brand μόδας;
Είναι αλήθεια πως οτιδήποτε σχεδιάζεται και κατασκευάζεται τοπικά από ανερχόμενα brands και νέους δημιουργούς έχει συνήθως μεγαλύτερο κόστος σε σχέση με το fast fashion. Αυτό συμβαίνει γιατί πίσω από κάθε κομμάτι υπάρχει διαφορετική ποιότητα παραγωγής, μεγαλύτερη φροντίδα και πιο συνειδητές επιλογές σε όλα τα στάδια της δημιουργίας.
Νομίζω πως πλέον οι περισσότεροι γνωρίζουν ότι το fast fashion, στις περισσότερες περιπτώσεις, δεν στηρίζεται σε βιώσιμες πρακτικές ούτε ως προς τα υλικά που χρησιμοποιούνται ούτε ως προς τις συνθήκες εργασίας των ανθρώπων που βρίσκονται πίσω από την παραγωγή αυτών των ρούχων. Παρ’ όλα αυτά, κατανοώ απόλυτα γιατί μια γυναίκα μπορεί να επιλέξει κάτι πιο οικονομικό όταν βρίσκει μια παρόμοια επιλογή στη μισή τιμή.
Πιστεύω όμως πως χρειάζεται ισορροπία και από τις δύο πλευρές. Από τη μία, οι νέοι δημιουργοί όπως κι εγώ οφείλουμε, όσο αυτό είναι εφικτό, να μην οδηγούμαστε σε υπερβολές στις τιμές, παρότι το κόστος των πρώτων υλών και της παραγωγής έχει αυξηθεί σημαντικά. Από την άλλη, θεωρώ σημαντικό και οι καταναλωτές να σκέφτονται περισσότερο πριν από κάθε αγορά· να βλέπουν ένα κομμάτι όχι απλώς σαν μια στιγμιαία αγορά, αλλά σαν μια επένδυση που θα έχει μεγαλύτερη ποιότητα, διάρκεια και αξία μέσα στον χρόνο.
Συνεργάζεσαι κάθε σεζόν με μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. Ποια είναι η κινητήριος δύναμη πίσω από αυτή την προσφορά;
Δεν μπορούσα ποτέ να αποδεχτώ την ιδέα ότι υπήρχαν brands που κατέστρεφαν ή πετούσαν ρούχα, τη στιγμή που υπάρχουν άνθρωποι στον κόσμο που δεν έχουν ούτε τα βασικά ούτε φαγητό, ούτε ρούχα να φορέσουν. Είναι κάτι που με βρίσκει απόλυτα αντίθετη, τόσο σαν δημιουργό όσο και σαν άνθρωπο.
Γι’ αυτό αποφάσισα πως οτιδήποτε δεν πωλείται και μπορεί πραγματικά να φορεθεί και να αξιοποιηθεί στην καθημερινότητα κάποιου γιατί δημιουργούμε τόσο καθημερινά όσο και βραδινά κομμάτια θα προσφέρεται σε ανθρώπους που έχω γνωρίσει προσωπικά μέσα από τα ταξίδια μου και έχω αγαπήσει βαθιά.
Σε μέρη όπως η Αφρική, η Γεωργία και η Νικαράγουα, γνώρισα ανθρώπους που μου άφησαν κάτι πολύ πιο σημαντικό από οποιαδήποτε επαγγελματική εμπειρία. Τα ταξίδια μου μού χάρισαν τη μεγαλύτερη κληρονομιά: τους ανθρώπους αυτούς και τον τρόπο που με έκαναν να βλέπω τη ζωή διαφορετικά.
Τι σου δίνει έμπνευση όταν νιώθεις ότι έχεις στερέψει από ιδέες;
Τα ταξίδια μου είναι πάντα μια πηγή έμπνευσης· τα χρησιμοποιώ για να παρατηρώ, να ανακαλύπτω και να γεμίζω εικόνες, συναισθήματα και εμπειρίες που στη συνέχεια μεταφράζονται στη δημιουργική μου διαδικασία.
Παράλληλα, όταν αναζητώ πιο άμεση και στοχευμένη έμπνευση, μου αρέσει να επισκέπτομαι καλές βιβλιοθήκες και να μελετώ παλιά βιβλία μόδας, μέσα από τα οποία μπορώ να κατανοήσω καλύτερα την εξέλιξη της αισθητικής και των τάσεων μέσα στον χρόνο. Εξίσου με εμπνέει και ο κινηματογράφος ιδιαίτερα οι παλιές ελληνικές ταινίες που αποτυπώνουν με μοναδικό τρόπο την εποχή, τη γυναίκα και την καθημερινότητα μιας άλλης Ελλάδας.
Πώς βλέπεις την εξέλιξη του brand Stefania Vaidani τα επόμενα χρόνια;
Για να είμαι ειλικρινής, δεν ξέρω ακριβώς πού οδηγείται όλο αυτό αυτό που ξέρω όμως είναι ότι με εκπλήσσει συνεχώς. Στα 20 μου έχω ήδη καταφέρει στόχους που κάποτε πίστευα ότι ίσως να μην πλησίαζα ποτέ.
Αυτό που επιθυμώ τώρα είναι να δημιουργήσω το δικό μου pop-up store, έναν χώρο που θα εκφράζει ολοκληρωμένα την αισθητική και τη φιλοσοφία μου. Παράλληλα, με γεμίζει χαρά η σκέψη να βλέπω όλο και περισσότερες γυναίκες να φορούν τις δημιουργίες μου αυτές τις γυναίκες που δίνουν πραγματικό νόημα σε ό,τι κάνω και με κάνουν ουσιαστικά ευτυχισμένη.
Ποιο είναι το όνειρό σου που δεν έχεις πραγματοποιήσει ακόμα στον χώρο της μόδας;
Νομίζω πως μπορώ να πω με σιγουριά ότι αυτό που θα ήθελα να υλοποιήσω άμεσα είναι ένα pop-up store, το οποίο θα λειτουργεί περισσότερο ως μια ολοκληρωμένη εμπειρία παρά απλώς ως ένας χώρος λιανικής. Ένα περιβάλλον που θα συνδυάζει τη μόδα με την τέχνη και το lifestyle, δημιουργώντας μια αίσθηση αισθητικής και τρόπου ζωής γύρω από το brand.
Θα ήθελα αυτό το πρώτο βήμα να γίνει στο Μαϊάμι, μια πόλη που εκφράζει έντονα αυτή τη σύγχρονη, δημιουργική και πολυδιάστατη ενέργεια που με εμπνέει.
Αν μπορούσες να ντύσεις μια οποιαδήποτε γυναίκα στον κόσμο, ποια θα ήταν αυτή;
Αν ήταν εν ζωή, θα ήθελα πολύ να γνωρίσω την πριγκίπισσα Diana, όχι τόσο για τον τίτλο της, αλλά για την ίδια ως άνθρωπο.
Με γοητεύει βαθιά ο χαρακτήρας της, οι τρόποι της και η φυσική, ανεπιτήδευτη κομψότητά της, που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στον κόσμο της μόδας. Κυρίως όμως, με εμπνέει η στάση της ως γυναίκα και ως άνθρωπος. Η ευαισθησία, η δύναμη και η αυθεντικότητα με την οποία πορεύτηκε στη ζωή της.
Οι πιο πρόσφατες Ειδήσεις
Διαβάστε πρώτοι τις Ειδήσεις για τάσεις και νέα στη Μόδα, Celebrity και Gossip News στο missbloom.gr
